一、何为文创商业
文创商业的定义
文化创意商业包括文化创意零售、特色餐饮、剧院式商业空间、展览空间等多种模式，他们将文化创意与商业结合在一起，打造一种独特的商业体验空间。
1． 定位上锁定“价值观”。在物质发达的当下，对消费需求而言，已经到达了“社交需求、尊重需求和自我实现需求”阶段。
2． 业态及品牌上讲求形散而神不散。实际上，很难将文创商业按照常规方式归类于某种业态，因为其大多为“跨界”经营，看似无迹可寻，实际却是形散而神不散，组合形式多样，却都不偏离价值观的核心标签。
3． 运营上要实现可持续的“创造力”。文创商业植根于文化，繁盛于创意，长久于经营。所以，保持创意的持续与新鲜，是最大的挑战。
对于文化创意零售商店而言，不同于常规的服装、家居、生活用品等零售类商品，文化创意零售更多的是一种生活方式类的产品形式，从某种意义上说，这更是一种买手制的精品零售类店铺。
这种商品有情怀、重设计、高品质，并且能植入本地文化，具备独特的产品造型形式，可爱、可人、实用，有匠心精神，因此得到市场热捧。
知名文创商业案例
| 台湾诚品书店
台湾诚品书店的华丽转身，将单一的书店转化为业态复合的“诚品生活”，从此“诚品”不再是售卖图书的书店品牌，而成为一种文化生活方式的标签。
文创商业不再宣传自己的商品，简单抓住客群去实现交易，而是通过自己的理念和价值观，从共鸣中获取客群，从而长久经营。
| 穿越九千公里交给你
以跨界咖啡与洗衣服务相结合为亮点。
动漫IP也是文创里最有特色的组成部分，各个商业角落里流淌的动漫基因。
拉开如货柜般的黄色店门，结合咖啡与洗衣服务的空间，正流泄节奏强烈的音乐。可以顺着玄关走到底，将一周待洗的衣物丢进自助洗衣机。
二、我国文创商业发展现状
1.文化创意产业园区发展
据统计，我国现有文化创意产业园区共计2300余个，其中包括民族文化类、传统街区类、产业园区类、地方特色类、艺术创意类、文化创意类、旅游景点类、生态观光类。
从2006年开始大批量开发，到2012年达到顶峰，近年开发数量逐渐放缓，但数量增长仍然较高。
（数据来源：中国文化创意产业网 统计截止日期2016年11月）
东部沿海地区分布较多，其中山东、江苏、广东以及浙江等地数量众多。
2.购物中心里的文创产业
国内购物中心内知名文创商业
现有已知购物中心中的文创商业，多分布于东部沿海城市，与城市文化、艺术发展有一定关联。由2013年开始，购物中心中文创商业项目增长迅速，2015年达到最高点。
案例—天津大悦城
一个把文创做成瘾的购物中心。
B1：餐饮+家庨类消贶+儿童品牌（良食局）
1F：服装品牌+时尚消贶品（如果街）
2F：服装品牌+箱包配饯（0618街区）
3F：儿童品牌+儿童娱乐+服装品牌+休闲餐饮（五号车库）
4F：餐饮+休闲娱乐
5F：骑鹅公社+神兽寺街
三、文创商业典范
日本、台湾文创商业发展研究
台湾文创商业发展现状
1. 生活美学的跨界演绎：生活美学当代文化和艺术在全球范围内皆已发生了深刻的变化， “生活的艺术化”和“艺术的生活化”的双向浪潮成为文创商业的发展契机。
| 好样本事
“全球最美的二十家书店之一”的书店，一开始只是一间民房的车库，经过好样团队精心改造，从全世界各地搜罗各种精品书籍到此来展售，还有很多美丽有设计感的ZAKKA小物，一举成为台湾文化标签。
2. 文化价值的创新表达：每个时代都有独特的人文生态，文创领域所讲的文化复兴，绝不等同于回头走老路，而是借助当代语境和社会环境，创作出具有人文传续意义的作品。
| 台北故宫博物院
台北故宫博物院在知名社交网站贴出一款“朕知道了”的纸胶带，异常简单的四个字，是清康熙皇帝真迹的复制品，霸气十足，几乎满足了网络传播的所有元素，引发了网友的疯传和热烈讨论，产品销售供不应求。
3. 自然人文的和谐修养：在物质充裕的社会，随着人们精神的成长以及对生命的关注，健康与文化的结合将是文创商业发展的重要方向。
| 掌生谷粒
“我们卖的不是农产品，不是称斤论两，我们在讲华人的文化。象形文字是从记录农业、记录生活开始，米谷5000年的时间养活了黄种人，它有着厚厚的文化内涵，我们好好讲，可能一辈子都讲不完”。
4. 生活方式的复合链接
| 上引水产
日本三云集团是台湾最有实力的日料企业，而上引水产是它旗下的一个非常成功的范例，它把水产贩卖、餐饮、生活家居、生鲜超市融为一体，用新鲜丰富的食材，以及一站式的配套服务，赢得了消费者的青睐。其高品质的食材，独特的就餐方式，适中的价格，良好的消费环境，也成为了来台湾的一个重要景点。
日本文创商业发展现状
1. 以动漫IP为标签的衍生产业是日本文创商业的重要组成
在日本的购物中心，动漫IP的衍生产品几乎无处不在，其功能从单纯的产品模式延伸到服务、主题和硬件领域。
| 龙猫泡芙店
宫崎骏合法授权的白髭シュークリーム巟房(白髭泡芙工房)，它是全世界唯一制作、全日本唯一售卖龙猫泡芙的点心店。这家店任性地只做泡芙，且共有六种口味，搭配不同头饰，根本不忍心吃掉！除此之外，店里还摆放了许多和吉卜力相关的摆饰及宫崎骏导演的签名画。
2. 互联网成为文创商业发酵推广的重要平台
在新的互联网时代，文化在所有可及渠道快速传播，并展现出比以往更加灵活的可变性，现在互联网已近成为文创商业发酵推广的重要平台。
| Tokyo Art Room
由一群年轻艺术家组成的团队，他们期望通过Airbnb将日本的原创产品推向全球，则有助于日本未来经济的发展。他们设计了一个品牌形象，并将其渗透到每个房间。大量来自全球各地的旅行者通过Airbnb这个平台去预定房间，入住者就可以通过房间内的产品了解到本地文化，同时也为制造商提供打开国际市场的机会。
3. 创新是日本文创商业的重要发展方向
传统产业通过迎合互联网化和新消费精神的创新方法，成为文创商业的重要发展方向。
| 男前豆腐
日本京都的伊藤信吾将豆腐的造型迚行了改良，做成了水滴形等异形，并取了一个非常不像豆腐的名字：男前豆腐店，意即“男子气概豆腐店”（又译“美男子豆腐”）。软软的豆腐变成了男子汉的象征，给消费者的认知和感官带来了很大的冲击。男前豆腐的官方网站将“男前豆腐店”的商标图案制成待机图案和Flash游戏，还做故事连载并发售该店的周边商品，提供各类人物壁纸下载，推出原创CD，甚至将网站所出的独特歌曲制成可以下载的手机铃声，扭蛋玩具、流行歌曲、t-shirt，豆腐店热潮再蔓延到玩具上。据统计，男前豆腐店2010年的销售额就已经高达50亿日元，最多一天可以卖到8万盒豆腐。
四、我国文创商业发展前景分析
文创商业发展模式汇总
艺术表演—将传统人文艺术融入现代时尚
文化的最高形式是艺术。大众生活还需要艺术点缀，台湾的文创艺术市场十分发达。例如林怀民的《云门舞集》、白先勇的《牡丹亭》、陈美娥的《汉唐乐府》。
主题咖啡馆—都市青年心灵栖息地
在一个有书店、咖啡、精品美食的咖啡馆里体验现代时尚生活的乐趣，会客聚友，孕育出精致脱俗的咖啡馆文化。咖啡馆已是台湾文创商业里最普遍、也最有吸引力的业态之一。咖啡馆在台湾，与其说是一个休闲平台，更不如说是青年群体的心灵栖息地。
卡通动漫—与场所营造结合，励志走心
卡通、动漫也是台湾文创里最有特色的组成部分。去到台湾会欣喜地发现，这里与大陆最大的不同就是各个商业角落里流淌的动漫基因。卡通动漫是源于生活、高于生活的艺术形式，当看到吉米式励志、有情怀、充满人生感悟的动漫作品出现在眼前的时候，那种发自内心的情感共鸣油然而生，从而为台湾社会平添了浓浓的人情味。
书店—文创人的领头羊
是一种生活方式的代表。这个坚守20年才逐步做强的品牌，背后的本质是坚守人文理想的情怀。如今以书店为核心的全新一代文创商业购物中心已经成为内地频繁效仿的经典模式。
跨界美食—缔造真正生活家
从李安著名电影《饮食男女》，再到台北著名的士林夜市，台湾每一个特色餐饮店铺都能构成客流发动机和引爆点。台湾对餐饮的理解已经上升到工艺美学层面，即讲究美食的营养口味，又讲究美食空间的仪式感塑造。例如，充满东方禅韵的园林餐厅的食养山房。
生活美学零售—创客大本营
崇尚“生活美学”，进行“台湾生活工艺运动”，是台湾重新塑造新零售业的根本动机。提倡亲力亲为、全心投入的工作精神不生活态度，以及注重每个环节的过程，追求尽善尽美的境界，从“人心”开始革命，是创客的摇篮。例如，FRANZ法蓝瓷、琉璃工房等。
特色农业及民宿—奉行“小而美”的经营哲学
精品农业是具备世界水平的产业门类，最具创意的是将农业产业与旅游产业有敁结合，发动民众创新的力量，将农场改造成家庭亲子旅游目的地，从而形成叠加的经济和社会效应。
文化创意产业园—文创孵化器
集合了台湾多种文创业态为一体，成为台湾目前最重要的文创孵化器。项目由衰败的厂房经过腾笼换鸟式的改造，搭建成新型文创产业园，成为台湾对外交流的一个窗口。
五、成都文创商业发展现状
作为一个拥有肥沃文创土壤、文艺范儿十足的城市，成都的文创商业表现如何？
| 东郊记忆
项目定位：集合音乐、美术 、戏剧、摄影等文化形态的多元文化园区，工业遗址主题旅游地，艺术文化展演聚落，文艺创作交流园区
文创类型：旧厂房改造的文化创意产业园
亮点业态：MINILIV音乐现场、播客乐流行、体验舱、影立方电影院、东郊食堂、食画花园餐厅、密室逃脱
经营状况：空铺率约30%
项目点评：旧厂房改造较为成功，建筑所展现的文创氛围较浓厚；文创与商业结合较好，业态较为丰富；但人气欠佳，仅大型举行大型活动时较好
| 西村大院
项目定位：以文化创意产业为主体、以现代服务业为核心”的文化艺术及创意产业集中发展园区
文创类型：新建文化创意产业园
亮点业态：西村艺术空间、露天灯光球场、空中跑道、竹林会议室
经营状况：空铺率约50%
项目点评：竹夹膜清水混凝土建筑立面、无梁结构、藻井等建筑设计大胆前卫，球场与跑道设置颇具特色；业态亮点稍弱，常规业态较多；人气较差
| 蓝顶当代艺术区
项目定位：当代艺术家创作和生活的聚集区、当代艺术人才的吸引区，具有自然与人文双重景观的时尚展示区、休闲旅游区、艺术生活方式体验区
文创类型：艺术家村
亮点业态：艺展、艺术家居住区
经营状况：空铺率约60%
项目点评：尽管项目功能试图从艺术展示朝休闲旅游转变，但蓝顶的当代艺术仍然着重于鉴赏，与大众的生活相去甚远，项目客群以艺术从业者、艺术类学生为主，尚未能实现向大众化普及的目标
| U37创意仓库
项目定位：将旧的办公楼改造为具有创意设计、研发、制作、交易、艺术展览、文化交流、教育培训、休闲旅游、公共服务等综合功能的创意产业园区
文创类型：旧厂房改造的文化创意产业园
亮点业态：特色餐饮、咖啡馆、设计师品牌、广告公司、培训机构
经营状况：空铺率约40%，85%以上商家处于亏损状态
项目点评：U37尽管定位于文创产业园，但实际呈现的是用文创艺术包装下的小资餐饮娱乐聚集地，文创产业引领度不足，叠加体量较小、改造不够精致、停车难等诸多因素，人气不足，经营较为艰难
| IBOX创意基地
项目定位：集建筑设计、平面设计、文创设计、工业设计、时装设计为一体的全球创意文化交流平台
文创类型：集装箱商业
亮点业态：台北文创产品、汽车涂鸦、现场创作、集装箱休闲餐饮
经营状况：空铺率约70%
项目点评：IBOX刚开业时以集装箱建筑吸引了不少眼球，但背后缺乏产业作支撑，未能实现内容的持续输出，到现在大众对集装箱建筑已习以为常，人气逐渐没落
六、成都文创商业发展前景
文创要往前发展，脱节问题必然需要解决。而要避免文创产业的脱节，就得抛弃个人喜好，回归艺术对价值观引领的本质。在目前，大众对艺术的认知显然还不是达芬奇的“艺术是所有科学之后”，也不是乔丹皮特森的“对未知的探索”，而是“大众能够理解的形式”，这种形式就是普罗大众的生活。因此，艺术与生活更紧密地结合，持续创造大众能够理解的内容，是成都文创产业的发展方向。这些方向包括：
1. 中央文创区
实现创新文创生态内容链接传统地产，实现产业优化升级。
2. 动力街区
网红直播创新聚集地、创意办公、最前沿的VR生活体验、青年娱乐地标 IN城市会客厅、时尚创意市集、国际时尚青年艺术街区、24小时“日不落”文创动力街区
3. 影视制作棚
4. 音乐制作空间、小型节目录制间
5. 二次元、电竞动漫产业
录音棚（音乐创作类场地） 直播间（互联网内容生态类） 青年旅店（胶囊公寓）
摄影棚（影响专业类场地） 录影棚（综艺节目专业制作类）独立创作空间（文创入驻企业办公项目及项目建立剧组类场地）培训排练空间（文创排练培训类场地）
6. 新媒体产业
文创内容IP集成研发 影视、综艺制作中心 智能“禅”文化体验中心 智能体育馆
7. 婚庆产业
婚庆服务 婚礼场地 亲子摄影 艺术摄影 明星婚纱
8. 亲子产业
家庭数字娱乐体验中心 亲子互动娱乐体验中心 儿童文化艺术教育培训 家庭数字娱乐体验中心—VR儿童剧场 亲子互动娱乐体验中心
9. 生态、环保智能产业
创新智能科技/VR/广告设计/创意设计
10. 饮食文化、体育产业
奥运冠军主题内容店面 体育产业 主题文化餐厅 明星资源
© 2022 中国少数民族文化艺术促进会 京ICP备16044437号-1
微信公众号