“一个关于布依人的爱与梦想的舞台叙事。”这是布依乐舞《山水八音》导演张华对这出戏的定位。

　　北京的一位媒体人在观看《山水八音》后感慨“感觉这就是布依人的日常生活，把日常搬上舞台，生活简直就是艺术。”

　　8月15日，作为2017国际山地旅游暨户外运动大会主体活动之一的舞台剧《山水八音》在贵州富康国际会展中心展演，来自国内外的数百位参会嘉宾齐聚一堂，共同欣赏了一场源自盘江两岸山水之间的原生态布依乐舞。

　　《八音正调》

　　月琴四重奏《一更天》

　　竹鼓合奏《听盘江》

　　展现布依人家的生活状态

　　早在2006年5月， 黔西南州布依“八音”就被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。八音坐唱的表演形式为八人分持牛骨胡(牛角胡)、葫芦琴(葫芦胡)、月琴、刺鼓(竹鼓)、箫筒、钗、包包锣、小马锣等八种乐器围圈轮递说唱，在说唱中讲述故事，传递情愫。

　　“八音”是布依族人生活中形成、传承、发展的鲜活艺术，又是艺术化的布依人的生活本身。《山水八音》以布依族人特有的民间艺术形式为主轴，通过八音将布依族人的生、老、病、死、婚、丧、嫁娶等日常生活肌理串接起来，讲述布依人生命、生产、生活，欢乐与忧伤，以及对天地的敬畏与感恩……

　　在整场演出中，布依族人的生活日常得到全方位的艺术化呈现。小到耕种、换洗以及布依妇女包头，大到婚丧嫁娶、建造房屋，在舞台上均得到充分体现

　　《山水八音》以铜鼓声中老摩公的叙述开始，引出生命的降生，在这样一个史诗感的语境下，一步一步一程一程一贯而下，铺陈开布依人生命、生产、生活的种种场景——插秧、耕种、挑水、打糍粑;山间浪哨、水边梳妆、苞谷林中激情;吹长号、击刺鼓、隆重上房梁;哭嫁、迎亲、特殊的洞房夜;节日、祭祖、盛大的“长桌宴”……在这些生动的场景中，展示着布依人妙趣横生的习俗，表现出布依人热情向上的生活观，烘托起布依人对未来的美好梦想。

　　更为重要的是，《山水八音》集合了大量原生态的“八音”曲牌，开发了大气磅礴的“竹鼓”合奏和神秘优雅的“碗乐”形式，发展出《水打碾子》《苞谷林》《新婚不过夜》等艺术性更完整的新歌曲。通过导演的舞台处理，把布依人的生活栩栩如生的在舞台上集中展示。

　　对民族文化发展充满自信

　　在《山水八音》开场演出之前，梁秀江是最为繁忙的演员之一。一切只因为他是国家级“布依八音”非物质文化遗产传承人，他的独门乐器是最具神秘色彩的牛角胡。

　　有外地的朋友专程赶来看梁秀江的演出，也有不少外国嘉宾在得知梁秀江的身份后争相与他合影。尽管忙乱，但梁秀江始终满脸开心和满足。

　　因为是八音的主角儿，老梁的戏份很重，也最累。他在接受记者采访时，开心地说：“有越来越多的人关注布依八音，这是好事。”

　　实际上，和梁秀江一样，《山水八音》的演员大部分来自布依村寨。他们从田头直接走上舞台，为《山水八音》带来最淳朴的泥土气息，带来极为独特的艺术气质。其中布依古歌、布依摩经、布依戏、布依山歌、布依八音、布依勒尤等十余个非遗项目，都是传承人直接登台表演。因此，有嘉宾在得知情况后深深感叹：“这简直是一场国际级的民俗盛宴。”

　　仅仅在几年之前，这些活跃在各类“舞台上”的演员们，还都是忙碌于田间地头的农民。

　　贵州“勒尤制作”非物质文化遗产传承人韦利奎没有想到，从小喜欢吹奏的勒尤，居然改变了他的生活。“这几年跑了很多地方演出，最大的感受就是发现越来越多的人关注我们布依族的文化，关注布依八音。”

　　让韦利奎印象最深的一次演出是在香港。他说：“五年前去的香港，我们的服饰，我们随便哼的山歌，他们都非常感兴趣。我们不用吹奏调子，随便哪样，人家都觉得很新鲜。”

　　维多利亚港的那次演出，布依族文化震撼了香港同胞，也让韦利奎深有感触：“好些年以前，到兴义赶场，我们连说自己的布依话都会觉得很土，很不好意思。现在放心大胆地说，放心大胆地唱。慢慢发现，大家都很关注民族文化。”

　　就在韦利奎表演的时候，舞台角落里的年轻小伙韦利勇也在很用心的表演。与梁秀江和韦利奎相比，韦利勇的戏份“少得可怜”。韦利勇说：“我主要就是在布依婚俗那段，接亲的时候表演划拳，就一个动作，其实就是群众演员。”

　　虽然就一个动作，但韦利勇已很是满足和骄傲，他说：“我们演出了很多次，也去了很多地方呢!布依族的文化能够登上这么大的舞台让人家知道，这就是最好的事情。”

来源：贵州民族报